不幸於2019年初病逝的藝術家李俊賢，同時也是高美館前館長，對於推動台灣、特別是南方的藝術發展有著重大的影響力，高雄市立美術館為紀念這位傾其一生推動南方藝術文化的畫家前館長，特推出展覽《TAKAO・台客・南方HUE：李俊賢》，完整呈現了藝術家在1970年代中期至2018年的188件作品，即日起至9月12日高美館201-203展覽室展出。
「偏挺土地－南方HUE聲景影音會」林強(圖右)與VJ王駝(圖左)綵排現場。(高美館提供)
8日傍晚登場的「偏挺土地──南方HUE聲景影音會」，由音樂製作人林強領軍，以及歌手林生祥、北澤鋼影像製作團隊、VJ王駝與DJ Point等人，以強大的電子音樂、視覺影像跨域結合李俊賢的繪畫元素，為這座藝術家生前熱愛的城市，帶來一場融合高雄最在地南方文化風格的藝術饗宴。
在高雄市文化館舍由公立轉型行政法人的時期，無論在藝術的理想、發展性、一座城市美術館的定位與功能，李俊賢館長提出諸多建議，本次展覽《TAKAO・台客・南方HUE》除了展現藝術家李俊賢對於在地文化的關懷，更體現了他豐富的人生閱歷。兩位展覽策展人龔卓軍與許遠達兩年來的辛勞，透過實地的踏查、縝密的規劃，完整呈現了藝術家李俊賢豐富飽滿的藝術視野與能量。
《TAKAO．台客．南方HUE：李俊賢》紀念展展覽現場，「土地．台味」展區。(高美館提供)
策展人龔卓軍、許遠達表示，《TAKAO・台客・南方HUE》展覽以李俊賢藝術生涯的旅行路線為概念，策展團隊試圖跳脫以往回顧展的策畫框架，著力於表達藝術家在創作上的特殊風格，依循主題梳理為三大脈絡一「從愛河到哈德遜河」、「土地．台味」以及「海洋．南島」，在展覽空間的規劃上，更加入了貨櫃屋、大型竹架和日光燈管等元素，致敬藝術家的「台味」美學；從其創作生涯40年數量龐大的繪畫原作中，輯選近兩百件重要作品，並配合李俊賢在社會上扮演各種角色時所產出的藝評、企劃、設計、影像、雜誌等文件，鋪陳其藝術精神從TAKAO（打狗，高雄）、台灣到南島山海，所輻射出的「南方HUE」。也從而讓大眾認識李俊賢的8個身分，李俊賢是歹頑郎、是藝評人、是策展人、是館長、是爐主、是棒球迷、是旅行者、更是一位眾人敬重景仰的藝術家。
在李俊賢的藝術創作語彙中，他致力於將台語語音的張力表現，透過畫筆呈現出強勁的動態感，並時常將聲音效應與歌曲情境融入畫面或作為主題，甚至在創作過程中，沉浸在自己喜愛的歌曲中也是不可或缺的一環。為呼應這樣的精神，策展團隊邀請影像、聲音領域各具風格的專業藝術家、音樂人跨域合作，以李俊賢的繪畫元素出發，從2020年的「物三88影音會」到今日的「偏挺土地－南方HUE聲景影音會」，開展出別開生面的台式搖滾聲景創作，延續李俊賢實驗性精神的再創作、對台灣風格的再探索，同時也與美術館內的核心展覽《TAKAO・台客・南方HUE》在動與靜之間相互輝映。
《TAKAO．台客．南方HUE：李俊賢》紀念展於今(8日)在高美館正式開幕，文化局局長王文翠、高美館館長李玉玲、國藝會董事長林曼麗、策展人龔卓軍、許遠達與「偏挺╳要塞」壁畫創作計畫參與藝術家團隊、「南方HUE聲景影音會」音樂製作人林強以及歌手林生祥、北澤鋼影像製作團隊、VJ王駝與DJ Point等，以及藝術家李俊賢之夫人林美秀、兒女李家由李家東等親友皆到場參與，合影留念。(高美館提供)
黃昏時刻，先由策展人帶領踏查「偏挺x要塞」壁畫創作現場，入夜後節目則跨域結合李俊賢繪畫元素，由北澤鋼團隊製作動畫影像內容、搭配林強的電子音樂演出、林生祥演唱，與VJ王駝、DJ Point的現場影音表演，以及導演盧昱瑞拍攝的紀錄影片播映；配合高美館園區南島文化場域的地景，將呈獻給市民大眾一場融合常民文化風格與當代藝術語境的臨場聲景饗宴。
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