當俄羅斯和烏克蘭正陷於烽火連戰之際，2022TIFA (NSO)國家交響樂團《1957 生命樂章》音樂會，3月12日於台北國家音樂廳登場。呈現三部精彩生命樂章 。
(自左到右)協同指揮/吳曜宇、本場指揮/楊書涵 、鋼琴/尼古拉‧薩拉托斯基 、NSO執行長郭玟岑、作曲家/游昌發(攝影：鄭達敬，國家交響樂團提供)
《1957 生命樂章》音樂會，上半場鋼琴家尼古拉‧薩拉托斯基將與指揮楊書涵協同NSO共同詮釋蕭斯塔科維契的第二號鋼琴協奏曲。並率領NSO呈現游昌發：《蛇郎君》組曲。下半場將由指揮楊書涵率領NSO帶來柴科夫斯基的未竟之作─降E大調交響曲（由波加提瑞夫重整）。
《1957 生命樂章》之名起源，因在1957年莫斯科的兩件重要事件。1957年莫斯科音樂院畢業音樂會上，蕭斯塔科維契之子彈奏父親送他的19歲生日禮物：第二號鋼琴協奏曲，父子間的溫情和幽默，在音樂中表露無遺。
同樣於1957年的莫斯科，世人初次聽見柴科夫斯基的未竟之作：降Ｅ大調交響曲，由俄國音樂學家兼作曲家波加提瑞夫歷時數年重整完成，這首曾被柴科夫斯基期許為他創作生涯的巔峰之作，將在台灣首次演出。
作曲家游昌 年逾八旬，仍持續創作不懈。(攝影：鄭達敬，國家交響樂團提供)
音樂會以作曲家游昌發的《蛇郎君》組曲揭開序幕。此組曲選自其2010年完成的芭蕾舞劇《蛇郎君》。從浪漫好聽出發，蛇郎君的音樂不追求炫技或奇特音效，它以古典技法表現純樸，浪漫技法表現愛情，現代技法表現打鬥與情感衝突，讓音樂以適當表現劇情為目的，達到動人的效果。
《蛇郎君》呈現愛情的深刻與浪漫。作曲家游昌說：「我寫《蛇郎君》組曲的企圖之一，就是把原住民的代表性音樂元素寫出來，以此將台灣的特色變成藝術。」作曲家游昌 年逾八旬，仍持續創作不懈，他的作品，成熟技巧運作豐富多樣的音樂語彙，展現作曲家精粹的藝術。
指揮楊書涵說：「《蛇郎君》組曲是很淒美的愛情故事，游昌發老師非常成功地將原住民的語彙，以交響樂團的方式呈現出來，而我覺得原住民音樂與交響樂團的結合非常契合，效果非常好。」
鋼琴家尼古拉‧薩拉托斯基將與指揮楊書涵共同詮釋蕭斯塔科維契的第二號鋼琴協奏曲。蕭斯塔科維契於1957年5月完成此曲，本曲由三樂章構成。楊書涵說：「蕭斯塔科維契十九歲即完成第一號交響曲，初試啼聲就備受矚目，從這部作品可以聽見，他除了充分汲取各種音樂養分並能靈活運用之外，也奠定了個人的音樂語彙，並持續發展更多可能，毫不受限。然而，在史達林政權的鐵腕伸向音樂之後，他的歌劇《慕真斯克郡的馬克白夫人》直接被點名和譴責，已經在排練準備首演的第四號交響曲也遭逢龐大壓力而取消。自此之後，史達林政權的控制和壓迫，籠罩著蕭斯塔科維契的創作。即便如此，音樂的力量和潛力是無限的，他創作出既可以滿足當局期待的音樂，又能在作品中埋藏「有聲」的控訴，以及他寄託於音樂中的理想世界。直至1953年史達林去世後，蕭斯塔科維契終於可以隨心所欲地創作，在音樂中重獲自由。因此，這首我們即將演出於1957年創作和首演的第二號鋼琴協奏曲，將能聽見他自然真切的音樂，這首作品更是他送給兒子的十九歲生日禮物，音符之間流露著誠摯溫馨的父子情誼，特別是第二樂章所呈現的絕美境地，是無比感人的音樂篇章。」
鋼琴家/尼古拉‧薩拉托斯基將和NSO合作，蕭斯塔科維契的第二號鋼琴協奏曲 (攝影：鄭達敬，國家交響樂團提供)
鋼琴家尼古拉‧薩拉托斯基表示：「很開心這次能與指揮楊書涵和NSO合作。蕭斯塔科維契的第二號鋼琴協奏曲的第三樂章裡面有很多鋼琴的練習曲，讓我回想起了以前的練琴時光。對我來說，最特別的是第二樂章，它讓我想到了小時候常跟父母去烏克蘭，此樂章讓我想起童年跟父母、朋友的美好時光。我希望透過這部作品展現音樂的力量，因為音樂是世界的語言，可以把大家結合在一起，而音樂亦可跨越種族與國界，讓世界更美好；身為一位音樂家，我希望極盡所能全力以赴，透過音樂消弭歧見。」
尼古拉‧薩拉托斯基青少年時期席捲俄國多項鋼琴大賽首奬後，再獲七項世界國際鋼琴比賽大奬而登上國際舞台，他的最新CD於2018年11月在盧森堡發行。2020年定居台灣，專任任教於國立台北教育大學音樂系。
指揮楊書涵率領NSO帶來柴科夫斯基的未竟之作─降E大調交響曲。 (攝影：鄭達敬，照片由國家交響樂團提供)
下半場將由指揮楊書涵率領NSO帶來柴科夫斯基的未竟之作─降E大調交響曲。
指揮楊書涵表示：「柴科夫斯基這首未完成的降E大調交響曲，是其為了再創高峰所譜寫的作品。他在調性上選擇了降E大調，此調性代表一種輝煌的英雄氣息。對我而言，柴科夫斯基的音樂可以直達內心，沒有任何距離就讓聽者感動。這首作品由俄國音樂學家波加提瑞夫重整並完稿，他非常忠實且徹底研究柴科夫斯基的管絃樂法，沒有放入個人色彩，很認真地把他所認識的柴科夫斯基轉換成管絃樂作品。而作為演奏家的我們，所要做的事就是很公平地讓世人聽見這首作品，讓大家一同享受音樂。」
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